El blog de Elros Alcarin

🕯️ Tiempo estimado de lectura: 6 minutos Cuando la noche deja de avanzar Yule nunca llega cuando uno está bien. Al menos, a mí no me encuentra ahí. Aparece cuando el cansancio pesa más que la esperanza y la oscuridad ya no es una metáfora, sino un estado. Por eso siempre me ha parecido una celebración honesta: no promete luz inmediata, solo un pequeño cambio de dirección. Es el solsticio de invierno. La noche más larga del año. El día más corto. Y aun así, algo se detiene. El retroceso termina. El sol, aunque débil, decide quedarse. Y con eso basta. Aprender del invierno Durante mucho tiempo nos han hecho creer que el invierno es un error que hay que corregir. Que estar cansado es un fallo. Que bajar el ritmo es rendirse. Yule dice justo lo contrario. Dice que hay momentos en los que no toca avanzar, sino sostenerse. Las antiguas celebraciones paganas entendían el invierno como una etapa necesaria. No había prisa. No había exigencias. Solo la certeza de que todo ciclo n...

⏳ Lectura estimada: 5–7 minutos La noche no siempre es silencio. A veces es un lugar lleno de ruido interno, de pensamientos que no se ordenan, de recuerdos que vuelven sin haber sido llamados.  Hay noches que no sirven para dormir, sino para entender —o al menos para aceptar— cosas que durante el día preferimos no mirar. FOSCANT nace exactamente ahí. Como un proyecto que se instala en ese territorio frágil donde los sueños, las dudas y las emociones se mezclan sin pedir permiso. Su música no describe la noche desde fuera: la habita . Un disco que no empieza ni termina: simplemente transcurre El primer disco de FOSCANT está pensado como una noche completa. No como una idea estética, sino como una forma de escuchar. Trece canciones que no buscan destacar por separado, sino acompañarse unas a otras, como los estados de ánimo que se suceden cuando apagas la luz y te quedas a solas contigo mismo. Hay momentos de calma y otros de inquietud. Pasajes que parecen sueño y o...

⏳ Tiempo estimado de lectura: 6 minutos No olvidaré la mano que nos echó el gran Aitor en el evento de Hardcord Hits Cancer el año pasado en Barcelona.  Casi no habíamos tenido tiempo de montar el set en directo de LA MUERTE PUEDE BAILAR. Como toda ley de murphy que se precie, cuando más rápido necesitas estar listo, nada funciona.  Y ahí estaba Aitor, con su guitarra, haciendo lo que mejor sabe. Entretener a la gente que estaba esperando ver un podcast en directo.  Le estaré eternamente agradecido y así he llegado a estas "Rimas profundas de Antonio Machado".    El título te invita a creer que escucharás poesía recitada entre arpegios. Quizá incluso alguna adaptación de Machado con reverberación indie y una voz rota. Pero no. Lo que encuentras al darle al play a este nuevo disco de Aitorpenak es otra cosa: una descarga honesta, un diario emocional y una visión de la vida urbana que se aleja del academicismo y se planta, como quien se sube al escenario de un...

⏱️ Tiempo de lectura: 3 minutos A veces esperas una historia con ansia y muchas ganas pero cuando llega, se sienta a tu lado, te habla al oido, pero no acaba de atraparte en ese susurro.  Eso me ocurrió con Misterio en el Barrio Gótico , la última novela de Sergio Vila-Sanjuán, donde las calles de Barcelona no se limitan a ser escenario: observan, recuerdan y, de vez en cuando, acusan. He de reconocer que llegaba con muchísima expectación a pasear por el Barrio Gótico barcelones pero...  No ha sido como esperaba. Galardonado con el XXX Premio Fernando Lara 2025, Vila-Sanjuán vuelve a caminar por un territorio que conoce bien. La semilla de la historia nació en los paseos de su infancia por librerías antiguas y plazas escondidas, cuando acompañaba a su padre entre el olor a papel viejo y las fachadas que parecían guardar secretos. Ahora, esos recuerdos se mezclan con una trama que combina la intriga policial con la exploración de una ciudad cambiante y que a mi me ha d...

🎧 Tiempo estimado de lectura: 7 minutos Hay regresos que no hacen ruido, sólo levantan polvo en la memoria. Así suena El monte de los aullidos , el nuevo disco de Fito y Fitipaldis, un álbum que no viene a conquistar territorios, sino a caminar sobre los propios pasos. Suena a hogar, a humo de bar, a carretera conocida. Pero también, y quizá por eso mismo, deja en el aire una pregunta incómoda: ¿hasta qué punto lo familiar puede seguir emocionando? La calma después del vendaval Cuatro años después de Cada vez cadáver (2021), Fito Cabrales ha vuelto al estudio con la misma banda que lo ha acompañado en las últimas décadas: Carlos Raya con guitarra y producción, Boli Climent al bajo, Coki Giménez a la batería y Javi Alzola al saxofón. Todo en su sitio. Todo como siempre. Grabado en los Estudios Uno de Madrid, el disco llega acompañado de una frase que el propio Fito dijo a EFE y que parece marcar su tono: “Escribí las letras con mucha pena” y esa tristeza se transmite, se vive e...

🕯️ Tiempo estimado de lectura: 9 minutos Una brisa helada acaricia las hojas y todo parece detenerse por un instante. Entonces lo ves: un espejo numérico que se repite con obstinación, 11.11 . No es casualidad ni superstición, sino una especie de llamada silenciosa, una vibración que atraviesa lo cotidiano para decirte: despierta . Hay números que suenan sin necesidad de pronunciarse. En la numerología, el 11 es uno de ellos. Se le llama “número maestro” porque, según los intérpretes de las mancias, es la frecuencia de la intuición y de la conexión con algo que nos supera. Cuando aparece duplicado, como en el reloj o en la fecha del 11 de noviembre, la tradición lo describe como un portal simbólico, un punto de cruce entre lo que eres y lo que podrías llegar a ser. La ciencia dirá que todo esto no es más que sesgo cognitivo: que vemos lo que queremos ver. Pero quizá ese sea precisamente el poder del 11.11 . Nos recuerda que hay cosas que solo existen cuando decidimos mirar....

Reseña de Journey to the Sun, el nuevo álbum de KILMARA ⏱ Tiempo estimado de lectura: 7 minutos Hace tiempo, casi desde mis comienzos en esto de la radio que conozco a Kilmara, e incluso he tenido la oportunidad de verlos varias veces en directo pero la primera vez que escuché Journey to the Sun  supe que esta vez era diferente a todo. No tuve la impresión de estar ante un simple disco, sino frente a una puerta luminosa.  Es de esos álbumes que se presentan como un paisaje: uno atraviesa el umbral y se ve rodeado de colores, emociones y recuerdos que parecen propios, aunque los pongan otros en música. En este caso, los barceloneses han decidido que su viaje parta de un lugar muy concreto: los salones arcade de finales de los 80, donde se aprendía a perder y a ganar con la misma intensidad con la que se vivía la amistad o el primer amor. "INSERT COIN" Empezamos.  El concepto podría haber quedado en un guiño nostálgico, pero aquí funciona como un motor. Cada canción ...